작품소개
AI는 영상 미디어 산업을 혁신하며 콘텐츠 제작과 유통을 변화시키고 있다. 하지만 창작자의 역할 축소, 윤리적 문제 등 해결해야 할 과제도 많다. 이 책은 AI가 영상 미디어 생태계에 미치는 영향을 분석하고, 창작과 기술의 균형을 모색한다. 영화, 버추얼 휴먼 등 실제 사례를 통해 AI 활용법을 탐구하며, 창작자와 기업이 효과적으로 대응할 방향을 제시한다. AI 시대의 영상 미디어 미래를 준비하는 이들에게 통찰을 제공하는 필독서다.
저자소개
서울예술대학교 영상학부 교수이자 생성형 AI 콘텐츠와 버추얼 휴먼 전문 제작사인 스튜디오메타케이 대표다. 서울예술대학교 졸업 후 샌프란시스코주립대학교에서 학사 학위, 뉴욕시립대학교에서 제작석사(MFA) 학위, 광운대학교에서 공학박사 학위를 받았다. 애플의 파이널컷프로(Final Cut Pro) 국제 공인 트레이너이며, 미국 디지트로브(Digitrove,Inc)에서 VFX 프로듀서로 재직하며 <지아이조>(2009), <아이언맨>(2008) 외 다수의 할리우드 영화와 광고, 게임 제작에 참여했다. AI 영상, 가상현실 콘텐츠 및 다양한 특수 영상 분야의 제작 경험이 있다.
목차
AI를 바라보는 두 가지 시선
01 흑백 필름에서 인공지능까지
02 AI 시대 영상 미디어 콘텐츠 창작자
03 기획, 시나리오와 이미지 생성
04 제작 효율을 높이는 AI 기술
05 연기자를 대체하는 AI 기술
06 AI 자막·더빙 기술
07 AI 마케팅·홍보 콘텐츠 제작
08 플랫폼과 개인화된 시청자 경험
09 AI 시대 영상 미디어 생태계의 명암
10 AI 시대 영상 미디어의 미래 전망